这座名为《树》的雕塑高两米，体积之大令其异常瞩目。作为自力支撑的雕塑，其形成一种关键的有形存在，令观者不得不面对并作出反应。

树干从圆柱容器中垂直升起，有力地延伸至树的整个范围。树枝向左右两侧伸出，几乎在整个高度上都以规律的间隔从树干伸出，长度各不相同，且在变化多端的方向上对齐。

花朵皆完全盛开，花瓣和雄蕊向外伸展到最大程度。花朵位於树枝末端。树干顶端亦有一朵花，盛开程度与树枝上的类似，且有两朵背靠背地面朝相反方向盛开。

顶端花朵的两面性预示着观看这件作品会产生复杂的思考。就此而言，我认为花朵是这件作品在多方面展开（对应花朵多方向盛开）的重要指标，亦意味着观者会有多方面反应。

– 摘自 T. K. Sabapathy《尤尼札尔雕塑赏析》 (2022)
 

尤尼札尔

1971 年出生於印尼。他於 1999 年毕业於印尼艺术学院 (ISI)，获得美术学位，这是一所在国际上享有声誉的印度尼西亚艺术院校。尤尼札尔的训练体现在他复杂的表现风格中，通过有趣的构图和微妙的调色表现出来。他的作品主要是用丙烯颜料和铅笔完成的，在质感、色彩、笔触和节奏方面都很突出。在他的作品和重新创作的画布中，他刻意用一些克制的冷色，如黄色、棕色和绿色将画布填充再重绘，将其变成为一个高度的视觉作品，吸引观众去感受。

尤尼札尔的作品从“rasa”( 即一种同时感知整体的行为，涉及到感觉、情绪、感官、感知和判断)概念出发，描绘了一个失落世界的景象。它们是如此自然和典型化，以至於成为神话。尤尼札尔不受任何当代社会潮流的影响，并默默见证了印尼传统文化在现代化的压力下被逐渐侵蚀的变迁，使得当下的偶然性并未凌驾於他从自身展开的维度。
 

借展来源：当代唐人艺术中心